Adapté de la trilogie de l'écrivain et scénariste Dan Franck ("Le temps des Bohèmes", paru aux éditions Grasset), cette saga documentaire mêle documents d'archives et techniques d'animation traditionnelle (peinture sur verre, papiers découpés, encre, gouache...) pour retracer la vie intime d'artistes et d'intellectuels dans le Paris de la première moitié du XXe siècle, depuis le jaillissement de l'art moderne en 1900 jusqu'à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Au fil des mois et des années, on suit les destins croisés de Picasso, Matisse, Apollinaire, Dalí, Breton, Cocteau, Kiki de Montparnasse, Gertrude Stein, Gide, Malraux... Les rencontres, les amitiés, l'effervescence créatrice, les moments de doute, les amours, l'engagement...

Chacun des épisodes dure environ 53 minutes.

1. "Bohème (1900-1906)" - Dans le Montmartre joyeux du début du siècle, une troupe d'artistes composée, entre autres, de Max Jacob, Pablo Picasso et Guillaume Apollinaire, vit la vie de bohème, entre travail, muses, collectionneurs et nuits blanches. Au Salon d'automne de 1905, les toiles de Matisse, aux couleurs éclatantes, font scandale : le fauvisme est né. Picasso prépare sa réponse...

2. "La bande de Picasso (1906-1916)" - Avec "Les demoiselles d'Avignon", le cubisme s'annonce et scandalise. Les balbutiements de la reconnaissance artistique s'accompagnent de ruptures : Picasso déménage à Montparnasse. La Première Guerre mondiale éclate. Picasso et Max Jacob, réformé, restent à Paris. Braque, Derain et Apollinaire partent au front.

3. "Paris capitale du monde (1916-1920)" - À Montparnasse, les artistes étrangers crèvent de faim. Le plus pauvre des Russes, Soutine, se lie d'amitié avec le plus beau des Italiens : Modigliani. En 1917, Apollinaire monte sa pièce "Les Mamelles de Tirésias", sous-titrée "drame surréaliste". Le mot est né. La Première Guerre mondiale est finie, mais Apollinaire meurt de la grippe espagnole. Son enterrement marque la fin de la bohème.

4. "Les enchanteurs de Montparnasse (1920-1930)" - En réponse à l'absurdité de la guerre, la révolution dadaïste et surréaliste est en marche. À sa tête, André Breton et Louis Aragon, entourés de Man Ray, Robert Desnos et beaucoup d'autres. Alors que Ray vit une passion avec Kiki, Aragon rencontre Elsa Triolet. Picasso vit entre deux femmes. Salvador Dalí fait irruption et rebat les cartes.

5. "Libertad ! (1930-1939)" - Au début des années 1930, la montée du fascisme conduit les artistes à s'engager. Dès 1936, la guerre d'Espagne mobilise : Malraux, Robert Capa et Gerda Taro soutiennent les Républicains. En 1937, le massacre de Guernica inspire à Picasso sa toile.

6. "Minuit à Paris (1939-1945)" - La Seconde Guerre mondiale éclate. Nombre d'artistes et d'intellectuels fuient l'Europe. Ceux qui restent tentent de survivre, de peindre et d'écrire pour lutter contre l'occupant ou simplement pour continuer d'exister. Les uns collaborent, les autres résistent, beaucoup s'accommodent. D'autres paient leur engagement de leur vie.

Compléments : "Mademoiselle Kiki et les Montparnos", court métrage d'animation librement inspiré des écrits de Kiki de Montparnasse, réalisé par Amélie Harrault en 2013 - 14' - César du Meilleur court métrage d'animation 2014) - Making of du générique début (5') et visite du studio d'animation à Angoulême (9') - Entretiens (41') : la genèse, de Mademoiselle Kiki aux aventuriers, une oeuvre collective, les codes de la fiction, l'intégration des oeuvres d'art, le choix de la voix d'Amira Casar).

Coffret de 3 DVD - Seuls 2 DVD interviennent dans le calcul du tarif de prêt.