Née en Alsace le 17 aout 1846, Marie Trautmann a débuté sa formation musicale en Allemagne. Elle est ensuite élève au Conservatoire de Paris où elle obtint brillamment son Premier Prix de piano en 1862. En 1866, elle épouse Alfred Jaëll, un pianiste virtuose de réputation européenne ami de Liszt, Brahms et Camille Saint-Saëns. Ils donnent ensemble une série de concerts à travers toute l'Europe jusqu'en Russie, contribuant ainsi à faire connaitre les oeuvres de compositeurs tels que Brahms, Liszt, Beethoven, Schubert, Mendelssohn et Reinecke. Dès 1871, Marie Jaell mène une activité de compositrice qui la fera admettre à la Société des Compositeurs de Musique de Paris comme "membre actif" sur proposition de C. Saint-Saëns et G. Fauré en 1887. Son oeuvre la plus originale est cependant son étude approfondie de la technique pianistique : elle se livra à une analyse très poussée du toucher en se servant des récentes découvertes de la neuro-psychologie. Sa méthode d'enseignement du piano Le toucher. Enseignement du piano basé sur la physiologie (1899) est une somme que viennent enrichir une dizaine d'autres ouvrages à la pensée innovante. Elle décède à Paris le 4 février 1925. Les archives de la musicienne sont conservées à la

Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg. Elles contiennent aussi bien les ouvrages et partitions musicales publiés que les manuscrits en partie inédits, des portraits, des photographies et la correspondance de la musicienne, reflet du monde musical de son époque.

" Chaque livre-disque de la collection " Portraits " est consacré à un compositeur français aujourd'hui méconnu et présente, en associant le talent de nombreux artistes, un panorama musical varié de son oeuvre. Des textes bilingues (français/anglais) sont illustrés par une iconographie variée et inédite. Les deux premiers volumes sont dédiés à Théodore Gouvy et Théodore Dubois. Marie Jaëll est sans doute l'expression la plus aboutie de la musicienne du XIXe siècle. Malgré ses origines provinciales et les fortes contraintes sociales imposées aux artistes de son sexe, elle sut se faire admettre comme virtuose, compositrice et pédagogue. Le soutien de son mari - le pianiste autrichien Alfred Jaëll - fut pour beaucoup dans le succès de ses premières oeuvres pour le piano, mais c'est seule, armée de son talent et de sa persévérance, qu'elle affronta dans la seconde partie de sa vie le tumulte parisien dont elle fut l'une des figures singulières. Alors que sa méthode d'apprentissage est aujourd'hui encore enseignée dans différents pays, on commence à peine à s'intéresser à sa musique, conservée en grande partie à la Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg. Ce livre-disque révèle ainsi des ouvrages symphoniques ambitieux et tout un pan de sa musique pour piano. Le portrait de Marie Jaëll se propose de compléter la discographie déjà disponible par des premiers enregistrements mondiaux d'ouvrages importants de la compositrice. On découvrira notamment une grande partie de son catalogue symphonique, en particulier le Concerto pour violoncelle et orchestre et le Concerto pour piano et orchestre n° 2 en ut mineur, oeuvre de la maturité capable de rivaliser d'intérêt avec les plus célèbres productions dans ce genre. La Légende des ours - un cycle de six mélodies humoristiques pour soprano et orchestre - révèle une étonnante capacité théâtrale qui laisse imaginer ce que Marie Jaëll aurait pu faire de son unique projet d'opéra, Runéa, malheureusement inachevé. Ce livre-disque n'oublie pas, néanmoins, que l'artiste fut d'abord une pianiste virtuose, attentive à l'expression autant qu'à la vélocité. Les deux cycles intimistes Les Jours pluvieux et Les Beaux Jours sont à rapprocher des Kinderszenen de Schumann, tandis que les plus expérimentaux extraits de Ce qu'on entend... illustrent le versant quasi scientifique de la compositrice, travaillant le son et son émission dans une ascèse mélodique presque complète. " http://www.bru-zane.com/?pubblicazioni=musique-symphonique-musique-pou- r-piano& lang=fr