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  • Bossa nova | Du son sur tes tartines

    Ce genre musical inventé au Brésil vers 1960, que l’on peut traduire par « nouvelle tendance », est la fille d’une samba lente, doucereuse et délicate, remarquable par les disséminations et les hybridations qui l’ont imposé au grand public. Le jazz en premier s’en est emparé… Ouvrez lascivement vos oreilles … Lire la suite

  • West Coast (1950-1960)

    Le style West Coast est une réaction au BeBop jugé trop véloce et "agressif" par certains musiciens. Manifestation d'un mouvement porté principalement par des musiciens blancs, ce style apparaît sur la côte ouest des Etats-Unis (comme son nom l'indique). La Californie, en particulier Los Angeles, est depuis le début du XXe siècle un des hauts lieux du jazz. Au début de la Seconde Guerre mondiale, cette région connaît un essor économique et l'activité des clubs de jazz se fait plus intense, concentrant alors un nombre important de musiciens et de lieux, et par conséquent un nombre important aussi d'enregistrements. Ce style correspond plutôt à cette période prolixe qu'à un style bien déterminé. On associe souvent le style West Coast au style cool, terme qui émerge à l'époque. Une caractéristique constante de ce style est l'importance et le soin accordés aux arrangements. Dans les grandes lignes c'est un style au tempo modéré, aux mélodies suaves, un rien mélancoliques, style fortement influencé par le jeu décontracté du saxophoniste Lester Young. Lire la suite

    publié le - par BERTRAND BACKELAND

  • Film noir | Du son sur tes tartines

    Genre cinématographique particulier et codé, le « Film Noir » a souvent fait appel au jazz pour ses bandes originales ; voici une playlist qui tente de dénouer les liens entre cette musique colorée et ce cinéma de l’ombre. Lire la suite

  • Latin Jazz (1942 - )

    Le latin jazz (expression anglaise) est le nom donné à la musique qui combine des rythmes latino-américains (d’origine africaine, rappelons-le, en bonne partie) avec des harmonies et structures de morceaux jazz des États-Unis. Le terme, inventé par le trompettiste Jerry Gonzalez dans les années 1960, désigne cette musique qui prend racine début des années 40. Deux courants principaux se distinguent : d'une part (et dans un premier temps) l'influence de la musique des caraïbes, cuba en tête (avec la salsa, le merengue, le mambo, le songo et le cha-cha-cha), et d'autre part (et dans un second temps) l'influence de la musique sud américaine brésil en tête (avec la bossa nova et la samba). D'une manière générale le latin jazz sera une musique enjouée, festive et dansante, reposant sur des rythmes spécifiques et propres aux courants susmentionnés, exécutés sur des tambours sur fût (congas et bongos principalement), repris par la section rythmique de l'orchestre jazz, le tout avec colorations de petites percussions à main, claves, maracas et shakers entre autres. Cette base rythmique constituera l'appui de l'orchestration voyant les sections de cuivres, trompettes en particulier, jouer de manière appuyée "en surpression" avec beaucoup de vigueur. Le principal initiateur sera le trompettiste Dizzy Gillespie, et son cubop, contraction de "cuban" et "bebop". Lire la suite

    publié le - par BERTRAND BACKELAND

  • Le Swing, l'âge d'or du jazz (années 1930-40)

    Swing signifie littéralement "se balancer". Le swing invite irrésistiblement à la danse dont il est indissociable. Aussi dénommé "middle jazz", c'est souvent ce style qui focalise toute l'attention du public. C'est de cette époque que circule les images fameuses de big bands (grands orchestres) où musiciens tirés à quatre épingles, alignés derrière leurs pupitres, exécutent une musique enjouée aux arrangements millimétrés. Le swing est avant tout un feeling impossible à retranscrire sur partition, c'est une manière de sentir la musique en marquant les temps faibles. Ce style atteint son apogée dans le courant des années 30 en tant que musique populaire diffusée sur toutes les radios et jouée dans tous les dancings. L'engouement est tel qu'on le retrouve également dans les salles prestigieuses de concerts. Les mots du dictionnaire du jazz définissent cet âge d'or des orchestres de l'ère swing par "la perfection de la mise en place, la décontraction de l'énoncé et l'équilibre entre pulsion vitale, chaleur d'expression, maîtrise instrumentale, pertinence rythmique et imagination mélodique". Lire la suite

    harlem renaissance, jazz swing, histoire du jazz

    publié le - par BERTRAND BACKELAND

  • FOCUS SAXOPHONE

    Pistes d'écoute de médias autour du saxophone. Sélection discographique et commentaires par Hugues Warin (service éducatif PointCulture) et Bertrand Backeland (conseiller jazz PointCulture). Lire la suite

    saxophone, repérage discographique

    publié le - par BERTRAND BACKELAND

    Jazz
  • Jazz et musique de films | une playlist

    Dans les années 1950, le jazz fait irruption dans le cinéma, surtout dans les films noirs où il souligne particulièrement bien les tensions et drames de l'histoire. Les producteurs font appel à des stars, comme Miles Davis ou Duke Ellington. Après une suprématie dans les années 1960, le jazz se partagera la place avec d'autres styles comme le rock ou les compositions symphoniques, mais il est toujours présent dans certains films actuels. | Une playlist de dix films qui ont marqué l'histoire. Lire la suite